當代傳奇 仲夏夜之夢

1. 第一次看當代傳奇的戲，很好奇他在京劇改革上作了什麼改變，不過這齣戲太偏音樂劇，離京劇很遠了，感受不太到所謂的改革在什麼地方。

2. 第一幕騎馬戲好看，吳興國那身服裝又西式又戴翎子，有點中西合併味道，不過我還蠻喜歡的(看到翎子就狂加分呀)，而且騎馬的吳好man。魏的身段也漂亮，不過她的嗓音和戲感覺有點格格不入。

3. 喜歡第二幕的告狀安排，讓四位主要年輕人物陸續登場，短短一幕戲就瞭解他們的關係還不紊亂，讓我眼睛一亮。

電影 縱情天后

好看的一部電影，女主角刻劃得非常生動，驕縱任性卻又天真浪漫，很符合被捧在手心又具有藝術性格的名伶的特質，也是這樣的個性與背景，才會那樣快地墮入愛河，自信自己能伏擄那樣年輕男子的心吧。

湯姆對女主有沒有愛? 我覺得或許有仰慕成份在，畢竟她是巨星，以他的投機與愛慕名利的性格，仰慕應該是有的，但更多的應該是把女主當作跳板，想藉由她打入上流社會中吧，因為在戲中，我看到女主對他的愛，但看不到他對女主的愛，不過女主到底愛他什麼呢? 我也弄不清楚，感覺更多的是因為女主的空虛，想要為生活找點刺激，想要證明自己仍舊有著女性魅力，以為自己可以掌控得住年輕的對方，結果卻意外上了"毒癮"而無法自拔。這部電影對女主墮入愛河中有很細微的描寫，從一開始被接近強吻的愕然，覺得好奇心動而慢慢讓湯姆接近，發現自己愛上湯姆後的難以置信，卻又毅然決然地投入進去，毫不在乎外界的眼光與流言。

電影 丹麥女孩

1. 喜歡電影畫面的質感，有種古典fu。剛出場的男主角全身散發著羞怯憂鬱的氛圍，挺迷人的，相較下女主角反倒強勢許多，而且當初也是女方主動追求男方，不禁覺得就是因為陽弱陰強的組合，才會有後面那樣的故事發展。

2. 男女主角的演技都很讚，眼睛都像會說話一樣，加上音樂烘托，所以即使劇情並沒有太多高潮起伏，但我一路都看得很認真，而且男主角的女裝意外地有女人味，很迷人(但很好奇喉結應該藏不住吧)。

3. 葛蕾塔之前的畫作都不受青睞，但一系列的莉莉畫像卻讓她一炮而紅，這點頗讓我玩味，為何莉莉可以這樣激發葛蕾塔的潛力與熱情? 是莉莉的雌雄難辨激發了她的靈感，還是她對女性有更多的興趣?

電影 我們的那時此刻

1. 這部電影的核心產品是情懷無誤。

2. 整場只有四個人，有種包場的感覺。

3. 一開場的國歌，讓我頓時有點坐立難安，曾經有幾十年的時間，聽到國歌是要立正的，因此聽到頓時直覺地想站起來，還好沒有...

4. 大螢慕看梁祝真的超過癮，雖然只有幾分鐘，也覺得開心。當年凌波來台的畫面真的是只能用萬人空巷形容，很好奇後來慢慢失去舞台的她，這一路是如何適應自己開始慢慢不紅的事實。

國光劇團 水袖與胭脂 (DVD)

看到上半場時的心得，是這齣戲的立意很有巧思，仙山這地方很有意思，像梅妃雖是失寵妃子，但因為有戲演，所以在仙山就有地位，只是看了這麼久，弄不太清楚到底要表達什麼，好像就是太真仙子在那自悲自嘆，不過舞臺很美，服裝也不錯~

看到無名和太真排演十八王子時，才覺得戲變得好看起來，感覺太真心中一直有怨，因此始終鬱鬱寡歡，而十八王子的虛情假意，為了太子之位而背棄七夕盟約，讓她看清了事實，認為自己"分明玩物足下泥"，只是她懷疑明皇的七夕誓言的同時，自己又何嘗沒有背棄當年與十八王子的七夕誓言? 魏一會兒明皇上身一會兒十八王子上身，表演空間很大哪，而且最後當她發現自己只是玩物而傷心地坐回椅上時，忍不住對她同情不已~

國光劇團 極度新鮮之佘賽花招親、楊繼業碰碑、楊六郎狀元媒、穆桂英捧印

1. 覺得國光是個蠻幽默的劇團，第一場螢幕寫著"佘太君有個美麗的名字叫賽花，知道他和楊繼業是怎麼認識的嗎"，不禁莞爾一笑。只是甜甜的七星廟結束後，接著第二場寫著"時光飛逝(類似這樣的字眼)，歷史無情，楊繼業走到了他人生的最後一程"，看到忍不住笑了，剛剛才看完他的愛情，馬上就要看他的自盡，覺得好幽默。謝幕時二位楊繼業相見均訝異不已，佘賽花見到二位楊繼業也同樣驚訝，有趣的是她最後選了老年楊繼業，讓青年楊繼業傻眼，很有趣的安排。

2. 七星廟是專門設計甩翎子的吧，第一次看到翎子像主角似的，還蠻驚喜，我喜歡翎子，結果整場一直忍不住盯著二人的翎子瞧，覺得那翎子好有彈性，而且還可以調情用，好強。今天也帶了望遠鏡，所以可以把武旦身上的裝扮看得一清二楚，喜歡佘這身裝扮(而且沒插旗子!!!)。朱的唱我比較沒啥感覺，不過身段很漂亮，拿這段熱鬧又身段多的折子開場很討喜。

國光劇團 極度新鮮之大英節烈

1. 本來對大英節烈沒抱著啥期待，純粹只是在等著韓信，沒想到卻意外好看，安排這齣戲給新生代演真是巧妙，女主角本身就是16歲的小女孩，這些小旦們不用怎麼演就已經三分像了。而且有小花旦的身段還有刀馬旦的武戲還有三花彩旦老生，劇情又熱鬧有趣，台詞很是逗人發笑，讓我看著挺開心的，而且這段應該不是折子戲吧，演了二小時十分，劇情已經是蠻完整了。

2. 凌嘉臨的戲也看了好幾齣，但印象都不怎麼深刻，今天應該是第一次看她演小花旦，女一秀英嬌俏可人又調皮，演得超可愛的，還有很多很花俏很吸睛的身段動作，表情也很靈動，扮相又漂亮，讓我望遠鏡一直放不下來，直追著她跑。陳清河的彩旦也是精采，感覺演來似乎毫不費力，生動自然，而且時不時還秀出一些有難度的動作，搏得滿堂彩，超喜歡這對母女的對手戲，尤其是二人鬥嘴時往往妙趣橫生，這如果出DVD，會想買回來再看一次。

2015年 看戲清單

現場：
夜祭、我可能不會度化你、百年戲樓(京)、財主佳人、天地情(半齣)、春櫻小姑(二場)、青年版王魁負桂英(豫)、秦始皇、等待果陀(半齣)、將軍的押不蘆花、浪子回頭、凡爾賽玫瑰(寶塚)、流星、鳳冠夢、文成公主(三場)、十八羅漢圖(京)、亮歌(音樂會)、茶的心、天問(豫)、亂紅(崑)、桃花扇(崑)、白蛇傳(京)、芙蓉歌

非現場：
情書(崑)、一樹紅梅(豫)、海玲版王魁負桂英(豫)、囍事雙飛、洛水之秋、聲樓霸市、白香蘭、玉琳國師、牟尼之瞳、不負如來不負卿、半人、田都班的最後一齣戲、小國哀歌、某飼尪大、界牌關傳說、火燒紅蓮寺、伊莉莎白(寶塚)、凡爾賽玫瑰奧斯卡篇天海版&祐希版)、司馬相如(崑)、刺客列傳魚腸劍

一心戲劇團 芙蓉歌

1. 這是齣在談執(自)著(私)的戲，戲中幾個主演角色都有這個特點!

2. 看原著小說時已經有點頭痛，小說亮點是在文字和所營造的氛圍，但就故事而言，對我來說就是言情小說，這種莫名其妙愛得死去活來不管他人死活的故事真的不是我的菜。而改編後的劇情讓我更頭痛，不知道編劇為何要把王崔兩家改成有親戚關係，是因為這樣會讓衝突張力更大嗎? 但這讓我更覺得崔家母女非常非常自私呀，竟然為了一己私念而狠心欺騙傷害對自己有恩且又有親誼有濃厚感情的崔家父子(我如果是崔爸爸，應該也會感到心寒不已吧)。

3. 我真的無法理解芙蓉和筠卿哪來這麼深的愛，二人愛情的基礎不具說服力，後面所有的劇情發展就失去合理性和同理心，只讓人覺得芙蓉任性自私又花痴無腦。

江蘇省演藝集團崑劇院 桃花扇

1. 整個舞台都是空的，只有一桌二椅，但還是看得蠻開心的，只是看到人家十位演員十位樂師加一桌二椅就可以演齣不錯看的戲，而像唐團都要華麗的舞台投影樂隊加幾十位演員，真的很辛苦。看時一直想著，如果今天換成是唐團來演這樣的戲，我看不看得下去? 鐵三角肯定是ok的，只是沒有舞台，所有焦點都集中在演員身上時，演員的唱念作打必須設計過，讓她們能一展所長，不然可能也不是很好吞。

2. 對崑曲小生沒太大興趣，原本是以小旦為主，但單雯的唱腔我不愛，感覺沒有太大抑揚頓挫，音似乎黏在一起，又一直溫溫軟軟的，還常被音樂蓋過去，幾場重頭戲也演得輕輕的，罵也不激烈，撞也不激烈，雖然扮相很美，但坐在三樓一排也看不太見臉，後來這位小旦就很自然被我略過，而被小生吸引過去。施夏明的唱當然還沒辦法和資深演員比，不過聽得還順耳，起碼他的幾段獨唱我聽得還蠻享受的，只是我不愛書生主角，這角色也註定沒我緣。

二分之一Q 亂紅

今天算賺到了吧，因為一到二樓，就發現一排正中間放著攝影機，想著那不是我的座位嗎? 走過去想看座位號碼，結果一位小姐馬上問我是不是那個座位的，因為臨時要攝影，所以讓我換到一樓去。我看了下是一樓六排28號，雖然有點偏，但好前面喔，這算運氣好嗎?

二分之一Q的舞台一向都蠻漂亮的，今天的舞台也不例外，本來想著城市舞台比實驗劇場大很多，不知道會不會畫面變空盪，結果二邊都用盒子似的牆面擋起來，所以演員實際活動的範圍就變小了，還好那牆面沒像風雨故人來那麼礙眼，窗面作得挺精緻的~

一心戲劇團 茶的心 (茶の心)

很老梗的戲，卻意外地好看，編劇一再用茶來暗喻二位男主的個性以及人的感情，很有巧思，對於女主角看電影那幕內心的轉折也細膩(這齣戲很奇特的是主角內心的OS不多，但很多時候從動作就可以感受得到角色的內心，不過女一的背景老是讓我想起庭院深深的含煙)，而且明明演的內容沒啥出奇，但卻會吸引我看下去，可能節奏明快也有關吧(除了開場阿源和阿嬌的鬥嘴鼓...)，到最後女主崩潰的哭聲還逼出我的淚水(不過很大原因應該是因為春花望露這首曲子...)。另一個意外是女主角是由童婕渝飾演，雖然覺得這角色她並沒有詮釋得相當好，嗓音不知為何也偏緊，但我還是挺喜歡這位演員。

國光劇團 十八羅漢圖

個人還蠻喜歡這齣戲的，這種畫的主題對我的胃口，而且最後淨禾那段真假論，講的精采，再對比赫寧畫假畫的習性，讓人有當頭棒喝之感。只是今天看字幕看得太累，以前都只要左右看就好，這次還要上下左右晃，偏偏唱詞又不是那種淺白易懂型，顧著看唱詞又惦著看演員，忙到後來好累，影響看戲情緒哪，看來對我這種很倚賴字幕的觀眾，還是等電視和DVD比較能儘情欣賞吧~

我喜歡背景音樂，悠揚婉約又帶著些許纏綿，可是每次一切換到唱曲，那伊伊呀呀的胡琴聲一出來，我就馬上出戲，總覺得那種聲音擺在鰲拜與康熙比較適合，擺在這種在談幽微感情的情境中，很破壞氣氛哪，和背景音樂也不太搭呀(我喜歡胡琴，但不喜歡京劇這種胡琴)~

唐美雲歌仔戲 - 文成公主

近來戲看得少，也懶得動筆，不過一齣戲看了三次，感想自是很多，所以還是陸陸續續寫下，作為自己難得的一項看戲紀念，而既然寫了，也和大家分享，一樣是流水帳體的心得~

個人很愛一開場的迎親隊伍，仁增卓瑪小姐和大川老師歌聲絕美，唱詞也很讚，前者讓人替拜別父母遠嫁異邦，從此未再踏上歸途的文成感到心酸，後者的歌詞則是一再安慰著對未來茫然不知，感到惶恐不安的16歲公主，詞中充滿著溫柔與體貼，還有藏族爽朗直白的文字風格，再搭配迎親隊伍攀山越嶺過河的寫意畫面，是個人覺得整齣戲中最有歷史戲fu的一幕(也因此就認知錯誤…)，非常棒的開場，第一次看時竟然還忍不住眼眶泛紅，而且小杜和鵬鵬好帥氣，讓人看得目不轉睛。

(小百科：其實唐太宗是因為吐蕃屢次擾境，煩不勝煩，雖然打得過但勞民傷財，所以贊普求親時只好答應，等同被強迫地嫁出公主，政治意味濃厚。據《吐蕃王朝世襲明鑒》等書記載，文成公主進藏時，隊伍非常龐大，唐太宗的陪嫁十分豐厚，有「釋迦佛像，珍寶，金玉書櫥，360卷經典，各種金玉飾物」；又給多種烹飪食物，各種花紋圖案的錦緞墊被，卜筮經典300種，識別善惡的明鑒，營造與工技著作60種，100種治病藥方，醫學論著4種，診斷法5種，醫療器械6種。還攜帶各種穀物和蕪菁種子等。組成成員除文成公主陪嫁的侍婢外，還有一批文士、樂師和農技人員，幾乎就像是一個「文化訪問團」和「農技隊」。而且據說這個迎親隊伍足足走了一年左右…)。

文成公主一出場就讓人心花朵朵開，娘子很適合唐裝哪，一整個雍容華貴。而贊普一開始的只聞其聲不見其人，嗓音好到讓人起雞皮疙瘩，渾厚有力又清亮的聲音彷如迴盪在柏海湖畔般，唐團長現在的唱腔真的是超級讚，只要她一開口，舞台一整個就變她的，個人也喜歡這首前後呼應的西藏民歌格桑拉，詞曲很有藏族風情。

唐美雲歌仔戲 - 文成公主 (心情版)

很有趣的一齣戲，第一次看時有點錯愕，原以為會看到糾結在唐蕃之間的歷史文成，不料卻看到甜美童話般的半宗教文成，更精確地說，應該是藏民朋友心中如姐如母的度母文成。出乎意外的單面人設，加上接近流水帳的敘事劇情，場次之間還有些許斷裂感。看戲時除了迎親隊伍、村婦失子及三娘拜別讓我較有所感，其他時候情緒一直蠻平靜的，看完後腦袋中一堆問號，雖然編劇將上半場的文成寫得甜美，其實沒發太多聖光，是位隨遇而安樂觀開朗沒心機又好心腸的小女生，但這畢竟是國家劇院的作品，是千萬製作的大戲，很難相信主角們的人設和劇情會是這樣地"輕"，而且很多很有趣很可以探討的點，卻都高高舉起輕輕放下，讓我弄不太清這齣戲的主題是什麼，如果不是唱詞中依舊有著星編濃厚的風格，我會真的以為編劇被盜帳號...

第二次看時，因為節目冊研究了，也對文成和松贊干布的背景作了些功課，才慢慢瞭解到這齣戲是將文成公主定位為"勞動者"，也慢慢能體會劇團在製作上的諸多用心處。慢慢能靜心欣賞編劇在每場編寫的細膩巧思，慢慢能盡情享受演員們的精彩演出，慢慢能徜徉在舞台絕美的風光中，慢慢能沉醉在優揚的音樂中，慢慢能感受到導演的精心設計與安排。真的是頻道轉對了，看戲的感受就完全不同，散場後覺得這齣戲其實挺好看的。

河洛歌仔戲 鳳冠夢

這齣戲雖然中規中矩的，但比想較中好看許多，看現場和看電視果然有差，而且因為以前只粗略看過一遍，印象不算深刻，所以很多地方看著還是挺有新鮮感。河洛早期改編自對岸的作品，本子都不差，唱詞更是工整且雅俗共賞，不會讓我一直皺眉頭，我又喜歡官場戲，加上二位大咖演員，看著頗開心~

郭石配應該是我看過的舞台戲中，才藝外貌最相配也最賞心悅目的一對，這角色對二人來說都是小菜一碟，郭現在的嗓音雖然我不愛，這角色也沒啥發揮處，也不屬於她的風格，但她天生的魅力無法擋，一上台就是搶盡風頭，石的小花旦演法感覺沒啥變，雖年紀已到半百，但還是很可愛，而且感覺得出她很認真在演。突然發現以前看生旦戲沒啥fu的很大原因，可能真的跟配對有關(看最多的是唐許配，但二人老夫老妻味太重，看太多次太熟悉她們的表演方式，所以對她們的生旦戲其實是沒啥特別fu的)，今天郭石二人的生旦戲就讓我看著頗入戲，那種欲說還羞兩心相許的氛圍塑造得很好，感覺粉紅泡泡滿天飛，大咖畢竟還是大咖，有一定的實力在~

寶塚歌劇團 - 凡爾賽玫瑰之菲爾遜與瑪麗安托瓦內特篇

之前看到宣傳時是漢斯與瑪麗皇后篇，興趣缺缺，因為漢斯在書中根本是被我一整個當背景，不過看到他被拉出來當主角，還是好奇上網看了以前的版本，看完更是沒啥興致，他和瑪莉皇后的不倫戀對我沒吸引力，奧斯卡對他的戀慕之情更不想看(奧斯卡是小安的!!!)，而且整齣劇情太愛情走向了，書中劇情被切割得零零落落，人物的個性變得平板許多，也缺乏原著那種史詩般的格局，讓我打消了進場的念頭。

不過終究是愛了近三十年的凡爾賽玫瑰，每次一看到奧斯卡的劇照就心動，最後還是為了那少少的幾幕奧斯卡戲份而進了場。只是沒想到台灣版本是精簡版，奧斯卡戲份更少，小安更是直接變高級龍套(好啦，還是有獨唱了一首)，而且奧斯卡對小安的愛情也直接略過，連那句回去後就結婚的台詞都略掉了(不過因為沒有篇幅鋪陳安奧戀，所以去掉是正確的就是，不然觀眾應該會一頭霧水，想著奧斯卡為啥突然變愛小安了)，沒看過原著的或許會以為小安從頭到尾都是暗戀吧(想到這還是怒啦!)。

廖瓊枝歌仔戲 火燒紅蓮寺(DVD)

意外覺得火燒紅蓮寺還不錯看，短短二個多小時要交待一堆俠客的故事，應該是很不容易，但劇情意外地流暢緊湊且清楚，且每位要角還都有戲，頗出我意料之外。

這個故事小時候應該是看過布袋戲，但已經不記得內容了，反正紅姑就是濟弱扶危的俠女就對了。或許是因為我喜歡看武俠劇吧，加上這齣戲加了蠻多仙術之類的設定，新鮮有趣，讓我倒是看得津津有味。

大概是因為武俠劇，所以唱段不算多，武戲倒是非常非常多，幾乎每位俠客都要來上一段，加上一些聲光特效的設計，現場看應該是熱鬧非凡，商業娛樂性質很重的一齣戲，有趣~

寶塚歌劇團 伊莉莎白

看完寶塚的伊莉莎白，不知是否是因為對劇情完全不清楚的緣故，覺得這齣戲雖然沒有凡爾賽玫瑰那麼華麗，但卻比它好看，起碼劇情架構是完整的，雖然闡述了伊莉莎白近乎一生的重要事蹟，但在二個多小時內鋪陳得相當完整，說書人和一些OS的唱段功不可沒~

死神這造型根本是惡魔的新娘中的惡魔迪莫斯吧，尤其是穿著寬袖的襯衫，優雅迷人，而魅惑的髮妝與神態，耍帥的動作，就是要讓少女們尖叫的吧，這角色十分地寶塚。

不過整體看下來，總覺得死神有點像高級龍套，應該說，這齣戲就算去掉這角色，應該也不會損傷太大可看度，因為真正出采的是特立獨行終身追求自由有著傳奇一生的伊莉莎白，死神出場雖多，但我覺得只有魯道夫死去那一段，有真正突顯到死神的特色，其他就覺得soso，而且死神愛上伊莉莎白愛得太快，比一見鍾情還一見鍾情，讓我對他的單戀實在很難有fu~

寶塚歌劇團 凡爾賽玫瑰之奧斯卡篇 & 菲爾遜與瑪麗安東尼德篇

看完"漢斯(我還是習慣這名字)與瑪莉皇后篇"以及"奧斯卡篇"後，可以理解為啥寶塚這次來，不是演知名度最高的奧斯卡篇了，因為奧斯卡篇是從奧斯卡進入衛兵隊開始演起，那時已經是法國革命前夕，四處一片風雨飄搖，氛圍是比較沉重的，更重要的是奧斯卡篇沒有娘役的戲份，主要角色都是男役飾演，即使是奧斯卡也一樣。

相較下，漢瑪篇很多宮廷戲，可以看到一群法國社交名媛穿著華麗無比的禮服穿梭在舞台上，非常能發揮寶塚華燦燦的風格。劇情方面較偏重在漢斯與皇后的愛情，以及奧斯卡對漢斯的傾慕，中間又加了一些奧斯卡的戲，看起來調性較浪漫些，不過劇情被切割得如此瑣碎，我很懷疑沒看過原著的觀眾，真看得懂這些人之間的糾結?