2018年11月27日 星期二

唐美雲歌仔戲 夜未央

【看完戲後就病了一個多月,等身體稍復原後很多印象也模糊了,原本想放棄不寫,但又覺得這麼震撼好看的戲,自己還看了四場,不留下點紀錄很可惜,最後還是斷斷續續把它完成。文超長請慎入,不要問我為什麼寫這麼長,我也不知道,想到什麼就寫什麼,然後...就變這樣了…🤣


嗨,歡迎大家來到漢武帝的暗黑心靈世界~~~
私心認為,這不但是齣完成度及藝術性極高的作品,還是一齣極具震撼力,讓我時不時起雞皮疙瘩的好戲,首先一定要向戴君芳導演告白,請收下我充滿愛與崇拜的膝蓋。私心認為星編的本子是骨,鐵三角的演出是肉,而導演對畫面與氛圍的調度則扮演著畫龍點睛的角色(當然連同舞台燈光投影的整體舞台設計絕對功不可沒,請一起收下我的膝蓋),如果不是戴導本身具備的文學美學史學戲曲等藝術素養,《夜未央》大概也就只是一如既往是齣好看的戲,但可能會少了劇末那樣震撼人心的龐大影響力,還有看得出來編劇費盡心思,充滿詩意的湖畔衛子夫,也難以達到加乘效果,三位帶著不同視角觀看歷史事件的優伶,更是神來一筆。😍
其實導演這個職稱,對於劇場外行人的我而言,一直是一知半解,並不十分清楚功能所在,但個人極愛的《燕歌行》、《冥河幻想曲》、《風從何處來》,還有他團也是很喜歡的《亂紅》、《花嫁巫娘》,都是戴導的作品。細細想來,她的戲之所以吸引我,除了格外流暢細膩外,那種無時不在充滿意境美的典雅氛圍,以及無動不舞、盡量讓演員展現獨特肢體美感與戲曲火候的表演設計,最是讓我迷戀不已,《燕歌行》中的魂夢相別,《冥河》中的回生路,《風》中的夢境,無一不是藝術美感與戲劇張力兼具,又能讓演員酣暢淋漓地發揮一身功力,同時展現導演本身對劇本的深度解讀與所具備的人文素養,也因此當初一看到《夜未央》由戴導執導就興奮不已,未看即肯定這絕對是齣佳品,毫不猶豫立馬買了四場票,而且私心認為,她細膩唯美的風格與星編頗有異曲同工之妙,感覺星編本子經過她的加持後,會起到絕佳化學作用,往往在深度與厚度的表現上更加亮眼,更加有醍醐味,而這次夜未央最後成果的展現,也再次證明我的直覺是對的,完全不辜負我寧願吃土也要看戲的決心~🤣
坦白說,一開始看到星編要寫《夜未央》,私心是有點挫,不僅是因為這題材已有珠玉在前的《秋風辭》,擔心星編為特意避開經典反倒綁手綁腳失了重心,更大部份是因為星編過去作品中,人物性格多半較單純且或多或少帶有卡通味,就連反派都反派得可愛(例如閻羅王),風格也是偏向溫暖光明,即使是悲劇亦然,還常帶著天馬行空的奇幻色彩;然巫蠱之禍是板上釘釘的歷史事件,不但牽扯到前朝後宮的勢力較勁儲位之爭,甚至武帝可能有意藉此將衛家勢力連根拔起,涉及範圍深廣且風雲詭譎,這題材不僅殘酷血腥且複雜厚重,與他過往的作品性質大相逕庭,不免替他捏了把冷汗
幸好星編不負所望又再次突破,將這個錯綜複雜牽連甚廣的歷史事件細心扒梳裁切,整體依循著歷史記載又不被歷史框架所限,也不為營造戲劇張力而虛構人物關係,而是依照史實另闢蹊徑,從漢武帝的內心世界切入,深入挖掘人性深層面,硬是又寫出了一齣別出心裁且符合現今社會價值潮流的歷史宮廷劇,且更難得的是依舊帶著濃厚的星氏風格,不管正反派都是帶著悲憫包容角度,加上敘事用字平易近人又雅俗共賞,讓我看完後又驚又喜,忍不住想幫他多按幾個讚👍(是說唐團的觀眾群越來越多元化,演員和製作群的固定班底也越來越多,編劇要顧東又顧西的,挑戰應該會越來越大吧)。

更有趣的是在這齣戲中,其實沒有太多真正血腥殘酷的畫面,甚至許多在舞台上可以極具戲劇張力可以勾起觀眾大驚大悲情緒的情節,都交由優伶去交代,或是以較冷靜的方式處理。感覺這齣戲星編是收著情感寫,導演也往這方向設計處理,基本上整齣戲的色調清冷壓抑中帶著疏離,少見大哭大喊的表演方式,多是低吟嗚咽或是大悲無聲,這樣內斂的表演氛圍與說故事方式,雖然讓我難以跟隨劇中人的遭遇一起落淚憤怒,卻可以以局外人角度,冷靜觀看著這場人倫大悲劇的逐步發展,看著漢武帝的內心不斷湧現各種猜疑猶豫溫情殘暴,看著所有角色在武帝變幻無常的暗黑世界中遊走浮沉掙扎,因為這樣帶著些許疏離感的距離,在看戲時反倒能夠理性省思,看清權力對人性的腐蝕、人與人關係的脆弱,以及封建體制的悲哀,這是與過往看星編戲往往跟著人物一起或哭或笑的經驗截然不同,很是特別。
「銹本身是從鐵所產生的,但逐漸擴散把鐵也吞吃了」 -- 韓劇.失蹤的黑色M
私心認為,《夜未央》這齣戲,與其說在談「信任」,不如說是在談「恐懼」(就如同《孟婆客棧》與其說是在談「遺憾」,不如說是在談「堅持初心」),如果說昔之珠玉《秋風辭》是在述說封建的君權體制對人性的扭曲與殘害,《夜未央》就是在展現源自於人性的恐懼,是如何逐步吞噬掉漢武帝周遭的一切,包括江山百姓、包括至親忠臣,也包括武帝自己。也因而私心認為這齣戲的主題是在深層挖掘武帝晚年複雜的內心,所謂巫蠱之禍僅是個背景平台罷了,因此星編大膽抽掉這個故事中許多極具張力、衝突與戲劇性的情節,改由優伶口中說出,另外再大篇幅敘述武帝心中的恐懼,包括他的分身江充對他的媚惑,而衛子夫最後所見到的阿嬌與李夫人幻影,又何嘗不是她內心深層一直潛伏著的恐懼? 整齣戲未實質見到殺到眼紅的腥風血雨,但無邊的暗黑沉重卻壓得人喘不過氣來
既是《夜未央》,首先想聊的自然是未央宮主人劉徹。劉徹16歲登基,巫蠱之禍時大概65歲,68歲左右頒罪己詔,70歲過世。雄才大略,文治武功都有顯赫建樹,與秦始皇被後世並稱為「秦皇漢武」(跟秦始皇並列,可見...🤣)。這樣一位唯我獨尊數十年,好大喜功,有著無數豐功偉業的皇帝,可以想見個性會是多麼專制霸道強勢自我,多麼習慣一呼百應,習慣掌控著至高無上的權力,這樣的人理應是愛自己勝過所有,也因此在步入晚年,面臨著智力體力逐漸下滑,甚至離死亡不遠的困境,心中那種惶恐懼怕與不甘心,恐非一般人所能理解,更別說眼前還有位英氣勃勃頗有仁義聲名,將屆不惑,各方面皆近成熟的太子,這無疑是他心中最大的威脅(或許也是最大的羨慕),即使那是他的兒子,也難以抹滅他對太子的疑懼甚至妒嫉之心,所謂帝王之家無親情,對漢武帝這樣目空一切,將自我視為最高最重要的帝王來說更是如此。也因此這場巫蠱之禍,與其說是因為江充為一己之私從中翻雲覆雨刻意陷害所致,不如說是被武帝自己心中潛存的慾望與疑懼召喚而來;與其說江充是佞臣,不如說是武帝內心世界的分身,私心認為這個設定是這齣戲的主調,也是讓我極為讚賞的最大亮點~😍
雖然很愛星編的戲,但他過往寫給老師的角色人設多不算複雜,詮釋難度應該不高(難的多半在瞬間角色切換,如死神與睡神、鳳笙與神秀、天成與蛉子),總覺得沒能讓老師強大的演技有徹底發揮空間,頗為可惜,也因此這次一看到老年漢武帝就忍不住拍案叫絕,高呼「這就對了!」,而老師也如預期般將這位精明幹練卻又多疑偏執,外表霸道強勢內在卻有著失去江山失去權勢甚至失去生命的恐懼,因此而扭曲病態的老年帝王,詮釋得精準到位神形俱佳,尤其幾段口條更是讓人或震驚或恐懼或悲憫而不時起著雞皮疙瘩,幾段慈藹父親與暴厲帝王的情緒反轉亦是非常流暢自然,無縫接軌,相當相當精彩的演出,這不再去報名一次傳藝金曲獎真的是對不起自己啊!
這齣戲中老師有好幾段精彩甚至震撼的表演,第一段讓我印象深刻的是「煙纏霧繞,晨昏不曉,青燈明滅,魅影飄搖」,只見舞台上四根大柱傾斜,創造出大幅陰影及扭曲的視覺,加上煙霧迷漫,光影幽暗,魅影四伏,還有一開始帶著懸疑感的音樂,緊接著類似搖版的緊張前奏,一整個呈現出一種詭譎不安陰晴難測的氛圍,接著老師似乎困在夢中難以掙脫,又似乎從沉睡中漸漸清醒的低沉磁性嗓音,配合著這段唱詞,完整呈現出老年武帝表面平和,內心卻焦躁惶惑、病態自溺、缺乏安全感,有如迷霧般的暗黑世界,這場文字、畫面、嗓音與音樂配合得完美無缺,讓我佩服得五體投地。想特別提一下這四根傾斜大柱,有說法認為是暗喻朝堂傾頹,有認為是象徵朝堂權謀的棋局擺佈,私心則覺得那是代表漢武帝的扭曲內心,因為龐大的扭曲所以製造了許多陰影,而這些陰影又生出了無數的魑魅魍魎,驚擾迷惑人心,四根大柱讓我有著很大的壓迫感,視覺上極不舒服,但也因為這樣,表示這設計是十分精準到位十分成功的。👍
長安城,夜未央,一個無人安睡的深夜,
誰是父皇誰是子,為何兵刀相殘絕路行。
這齣戲最精彩之處自然是後段殺戮展示的旋轉舞台,看著武帝優雅平和帶著微笑下了一道又一道殘酷至極的聖旨,近乎癲狂的宏亮笑聲充滿了整個劇場,在笑到最瘋狂時又突然轉為悲傷哽咽的哭聲,真的是讓人聽著毛骨悚然。隨著旋轉舞台上殺戮四起、屍橫遍野,Polo隨之唱出「長安城,夜未央,一個無人安睡的深夜,誰是父皇誰是子,為何兵刀相殘絕路行」,旋轉舞台在煙硝四起裏緩緩後退,最後消失在煙霧瀰漫中,這畫面讓我震撼至極,彷彿見到了那個腥風血雨、血流成河的時代,成千上萬的人因為武帝的一道旨意身首異處骨肉分離,武帝內心的恐懼最後吞噬了所有人,包括他的臣民、他的妻兒,他的江山,也包括他自己,所有所有一切,都隨著武帝的癲狂而灰飛煙滅…
「長安城」唱段第一次出現,是三位優伶用著詢問語氣挑起觀眾好奇心,是典型的說故事技巧,而第二次則是Polo所唱,同樣一段文字,這裡卻是在觀眾看完這個故事後,再次叩問大家內心,「為何兵刀相殘絕路行」,非常巧妙的安排,而且讓Polo來唱這段真的是太神來一筆,他的嗓音澹定中帶著悲憫,沒有太濃烈的戲曲味,反倒像是脫離了這齣戲,從第三者甚至上帝的視角來觀看著這場人間悲劇,哀而不傷,悲而不怨,餘韻無窮,個人相當喜歡。
最後那段罪己詔,也是讓人震撼的一段,一開始屋頂上的全家福,四人沐浴在黃色燈光下閒話家常,感覺好溫暖,相較於屋頂下滿頭白髮孤單淒涼,只能抬頭仰望卻無法觸及的武帝,頗有天上人間之感。而武帝跪著一字一字鏗鏘有力地念著罪己詔,又讓人再次震撼到起雞皮疙瘩,雖然我是優宮派,認為武帝志在挽救頹微國事的居心多(這樣專制霸道唯我獨尊數十年女人換了一個又一個的皇帝,實在很難說服我能有多愛妻兒啊!!!),但能有這樣的膽識智慧謀略勇氣放下身段面子做出此舉,依舊是讓人為武帝折服不已,而且老師的口條真的是超級棒一級棒啊,就算光聽聲音演出都是一場頂級的藝術宴饗!
還有武帝向太子述說自己當年征戰往事時的雄姿英發,讓人完全可以想像他當年的威風凜凜勇猛無比;而當子夫因為公主賜死一事來求武帝時,從一開始向子夫責飭公主時的高傲憤慨不屑,看到子夫跪著求情又心生不忍,聽到子夫分析疑點後猶疑不決,想起女兒小時候繞在膝前溫情滿懷,瞬間又因為竄入江充的挑撥佞語而即刻轉換成殘酷無情的君王,這一連串的情緒轉換精準到位,堪稱是教科書級的演技啊!
生男無喜,生女無怒,獨不見衛子夫霸天下
歌女皇后衛子夫則是另一個驚喜,過去戲劇多以賢德溫婉恭謹謙讓識大體,最後因莫名的巫蠱之禍而自盡的悲情形象出現,對我而言,更是前期是逆來順受任人操弄的玩物,後期則是賢慧謙恭的管家婆,最後還死得那麼苦情,盡是些無聊特質;而這次的衛子夫,卻出乎意外展現了她即使出身低賤,即使年華已逝,即使老公是如此陰晴不定多疑暴虐,但依舊能穩坐后位38年的能量所在,包括敏銳的觀察力、應對強勢暴躁老公的手腕,以及審視大局當機立斷的果決。例如她一出場即點出武帝心中對太子的不信任,在公主將被賜死時,不只是哀求(一聲「陛下」邊跪下,鼻就跟著酸了)辯駁,還以兒時金鎖企圖喚起武帝對女兒過往的疼愛憐惜,最後在了解全盤局勢後,更是果決要求太子誅殺江充並馬上指揮派出士兵支援,甚至在太子狠不下心致江充於死地時從背後給予「雷霆一推」,大快人心之餘,同時展現了在後宮歷練數十年,身為皇后的膽識格局與身為母親的強大力量,這樣出乎意料卻又合乎情理的人設,讓我十分驚艷。
對個人而言,這齣戲最震撼處自是殺戮的旋轉舞台,但最愛的卻是衛子夫死前的臨波照影,不管是畫面還是意境皆美極了。對於子夫來說,二位故人陳阿嬌和李夫人都象徵著她內心某種恐懼,陳阿嬌尊貴的出身是初入宮的她難望項背的,但即使是那樣嬌貴的鳳凰,最後依舊因為跋扈失德而被廢冷宮,相信這對子夫來說是一大警惕,讓她在后位更加柔順服從謹小慎微,如履薄冰做了38年皇后,但另一方面,這也是子夫的第一次勝利,尤其阿嬌膝下無子,即使是謙遜自持以賢慧著稱的子夫,午夜夢迴之時想起彼消我長,想必亦不免些許自得意滿與慶幸,也因此臨死前見到阿嬌幻影對她嘲諷譏笑,回想前塵的種種榮華種種審慎,最後竟與阿嬌一樣一無所有,直是鏡花水月南柯一夢。
而李夫人進宮後恩寵不斷,即使香消玉殞後武帝依舊掛念不已,招魂作詩樣樣來,看在子夫眼中自是百味雜陳。是啊,她的青絲已不再烏黑柔亮,她的衛氏家族亦已逐漸落敗,在偌大的宮中她所能倚恃的,唯有多年掌理後宮井井有條所累積的夫君信任,以及親生的儲君太子,一旦失去了這二項,不僅是權勢富貴位份,不僅是夫妻恩愛母子親情,更重要的是連她心中可以在後宮名正言順理直氣壯甚至高視闊步的唯一底氣也失去了,一切又回歸到初點,人生至此,生有何戀,死又有何懼。
秋蘭兮青青,綠葉兮紫莖, 滿堂兮美人,忽獨與余兮目成! 入不言兮出不辭,乘回風兮載雲旗。 悲莫悲兮生別離,樂莫樂兮新相知。
這段應該是星編為娘子量身打造的,娘子的表現亦非常亮眼,從初期略帶嬌憨的天真小歌女,到突然麻雀變鳳凰難以置信的欣喜,到面對阿嬌與李夫人,不甘示弱展現出皇后氣勢與榮寵正勝時的姿儀,到被阿嬌與李夫人譏諷嘲弄後的妒嫉心痛難以面對,到發現不管是恩寵還是容貌還是子女還是家族還是信任,都已經一一失去時的癲狂,最後了悟所有一切都是鏡花水月一場,繁華落盡皆是空,平靜地在湖邊結束了傳奇一生。娘子在這短短15分鐘內展現了衛子夫不同年齡的心情姿態,以及在各種情緒中的流暢轉換,還有時虛時實或虛或實的各種氛圍切換,行雲流水般的演出讓人擊節讚賞,更別說她還能分別展現出小歌女的嬌羞嫵媚、寵妃的明艷得意,皇后的威嚴大氣,母親的堅忍慈愛,加上柔美又恰到好處,與情境情緒融為一體的身段,看得我是如癡如醉,捨不得眨一下眼,而那首「最後一回」更是每次看每次都熱淚盈眶,為衛子夫(哀)嘆,也為娘子(讚)嘆,這角色估計沒有人比娘子更適合、演得更好了(起碼我想不出來),不但是永遠的娘子,還是難能可貴的全能旦角啊,難怪可以紅了數十年依舊聲勢不墜!
這段精彩之處,還在編劇引用許多有畫龍點睛之效的歌賦,尤其是《九歌.少司命》用得極好!私心相信衛子夫是深愛武帝的,那樣一個卑賤的小歌女,面對著那樣一位至高無上少年英武又給了自己作夢都想不到的恩寵榮華的男人,哪可能不愛啊,子夫帶著夢幻般的沉醉表情吟詠著《少司命》,初遇時的種種想必曾在她心中反覆回想著,是她生命中最甜蜜美好的珍貴記憶,而後段再唱起《少司命》,則讓人忍不住熱淚盈眶,或許對子夫而言是「而今才道當時錯」,也或許對她來說,對或錯都已經不重要了…
另外阿嬌出場唱《長門賦》,李夫人唱《佳人歌》,也非常恰如其份點綴了人物的背景身份,個人特愛李夫人退場時與武帝合唱的《李夫人歌》(老師唱得好讚,音色好迷人),感覺給這個幻境又憑添了一份迷離空靈,而且迷離中還帶著莫名的淒清與心痛,再搭配後面的《春寒》,很有一種痛極後大澈大悟之感(這段《春寒》是個人覺得整齣戲中安得最棒的曲調)。
世間最脆弱的是人與人之間的信任
過往江充往往扮演著被醜化的反派角色,而這齣戲的江充終於忠實呈現能說會道、長相俊美的特質,看他屢次輕搖羽扇翻雲覆雨氣定神閒志得意滿的模樣,老讓我想起「羽扇綸巾,談笑間,檣櫓灰飛煙滅」,覺得完全可以直接換場演諸葛亮了。個人非常喜歡江充出場時的表演,一開始是被優伶操控的木偶,咪神這段舞蹈超級棒,尤其兩隻手吊在那晃呀晃,再配合優伶的扯線動作,宛如真的木偶一般,完全發揮她最擅長的肢體表演,讓人嘆為觀止。而最後因為不甘受制於人,一個漂亮動作擺脫繩線,瞬間從木偶幻化為自信驕傲的江充,讓人忍不住頓時發出心心眼,實在是帥氣爆表啊!
還有江充向武帝挑撥離間完要離開時,被武帝喚住時的表情動作真好,只是微微的停頓,眼神一凝,就讓人可以感受到他此時心中的緊張與強作鎮定,厲害! 這位江充實在太搶眼,賭徒的性格,讓他即使在面對太子持劍相向時亦無所畏懼,即使利劍刺入身軀,依舊狂傲囂張地大笑(這時不知為何,腦海中突然響起黑白郎君那句經典的「別人的失敗,就是我的快樂」),因為角色太迷人,以至於看到太子一劍刺入時,一整個驚訝不捨,立馬OS「夭壽喔,太子你這麼早殺江充作啥啦! 我看江充還沒看夠啊啊啊!!! 」 (不過娘子雷霆一推時又忍不住OS「子夫幹得好! Good Job! 」,還真是牆頭草!🤣)。
還好編劇深懂戲迷的心,下半場江充依舊時不時以鬼魂面貌出現,而且講話更加泰然自若也更加刀刀見血,不過與其說是鬼魂,不如說他是武帝心中的暗鬼,也因此始終如影隨形揮之不去。後面那段武帝和江充魂的對話相當精采,咪神把江充那種表面尊敬順從心底卻是鄙視不屑的神態演得十足十,而且這種有點壞壞的熟男魅力很難擋啊!!!。江充在這齣戲中還講了非常多至理名言,像「世間最脆弱的是人與人之間的信任」、「我已經把木人種在皇上心裏」、「在這個宮廷中我們都是一樣」、「原來你放不下的是你的江山,難怪你不喜歡太子」,可惜時間久了很多都忘了,期待能早日出版DVD,能夠再出個劇本書更好!!!
另外私心認為三位優伶更是這齣戲的一大亮點,各有自己特色,優宮是老成持重帶點憤青個性,講話常一針見血;優商是熱血正義爽朗的皇后粉,不過私心覺得她更像太子粉🤣;優羽則是感性又搞笑的武帝粉,雖是男子卻常有女性動作,光看出場時躺在地上的美女臥姿就讓人忍俊不住,後頭太子出生瞬間變皇后,大家雞犬升天的表演更是讓我哈哈大笑。三位優伶剛出現時,帶著一股詭秘中卻又透著輕鬆的氣氛,接著又唱又舞時詼諧時諷刺時感傷,除了江充外,許多很有意思的台詞也是出自他們之口(可惜也忘了一大半),三人不但唱作俱佳而且無動不舞,有時還會配合唱詞做出對應姿態,肢體動作之多讓人目不暇給且很有戲劇效果,更難得的是三人默契極好,不知道花了多少功夫練了多久才有這樣流暢成果,尤其是宇臻一向穩定度高,這次帶著小弟弟小妹妹演出,頗有安定效果,這真的是要好好為三位演員和導演拍拍手👏。此外,三位優伶名字分別取自中國古代的音階宮、商、羽,很符合他們的伶人身份,而且優商、優羽又讓人聯想到憂傷、憂鬱,很是有趣,優伶同時也是幽靈,一語雙關,光名字就處處見巧思。
下面開啟想到哪寫到哪的模式~~~
一開始見到舞台上的土牆,平平無奇,感到有點失望,覺得和以前差好多,沒想到一打上燈光,如同醜小鴨瞬間像魔術般化為絕世美人,耀眼炫目,而牆上出現的戰爭人影,更增添了濃厚的歷史氛圍與悲劇感,個人超喜歡。
武帝凌風出場,看到那巨大無比的屋頂,加上武帝不時飛起的袍袖,衣袂飄飄,在舞台上成功營造出高處氛圍,超棒。不過個人每次看到這幕時,心裡想的都是「那應該是電風扇吹的吧? 電風扇是裝在屋頂下面嗎?」 🤣 還有木人襲擊武帝時,舞台瞬間變為一片血紅,氣氛隨之轉為恐怖淒厲,也是讓我印象深刻。
每回見到皇后首次出場就心花朵朵開,宮女太監們配合著「生男無喜,生女無怒,獨不見衛子夫霸天下」的唱詞,一組組先陸續登場,皇后再緩緩步出,氣勢十足。不過最終場的技術問題也是自這場開始,乍見到布幕未升起,劉屈氂等大臣們從側邊出台,雖有疑惑但想著或許是重新調整過走位,再見到太子也是一樣,還想著會不會是要讓皇后出場更加氣派,所以重排過? 但看到皇后這組人馬也是從側邊出場,就知道大事不好,果然這場演完就宣布暫停了,真的是歷史上的一刻啊,這輩子應該都忘不了。再度開場演出時,原本擔心演員及工作人員的情緒會不會受到影響,還好接下來是武帝從夢中逐漸清醒那段,老師泰然自若毫無異狀的演出,讓我馬上跟著入戲,完全忘了剛剛發生啥事,這真的得替老師及所有人員狂鼓掌一下,完全不受影響,太強太專業!
天之驕子長成,仁厚善良中帶著些許天真單純的太子,很適合芳儀戲路,氣質與扮相都無可挑剔,比較遺憾是芳儀的表演張力與層次不夠,鐵三角這次又火力全開,太子的戲幾度被吃掉,而且不知是芳儀嗓子狀況不好還是曲調音域過高,幾段唱曲唱得吃力,那段三重唱尤其可惜了。還好芳儀演戲感情很投入,太子臨死前那段乞食調唱得哀戚淒涼,相當動人,最後一句「長樂未央」,讓人忍不住跟著鼻酸泛淚(這齣戲「長樂未央」出現好幾次,一次比一次還心酸還諷刺)~
是說聽到武帝因為懷疑太子穢亂後宮,所以送了一百名宮女給太子,就不禁暗笑,皇帝老爸的思維邏輯和出手,果然與一般人不一樣啊,真不知此舉到底是寵溺兒子呢還是在警告兒子?
玫萍的李夫人只有一場戲,但卻和玲瓏秀一樣讓我印象極為深刻,李夫人在歷史上原本就是一位相當有智慧的女子,對帝王心態掌握得非常精準,病逝前堅決不讓武帝見到她的病容,以至於過世後武帝仍對她心心念念難以忘懷。戲中她精闢的話語與她的形象極為符合,一句「你不應該活這麼久」,看穿皇帝的恩寵再虛幻不過,也道盡衛子夫與後宮女子的悲哀。看到玫萍說她要對娘子說這句話時說不出口,忍不住大笑,她當時心中想必是無比尷尬忐忑吧,而且現在每次看到玫萍,都會忍不住OS「真是越來越漂亮越來越有女人味」,演技也越來越細膩了。
另外也很慶幸湖邊那段幻覺,星編沒把可能有許多人期待的趙婕妤給請出來(《秋風辭》中的趙婕妤與歷史上的鉤弋夫人應該有著很大差距),原因無他,不希望子夫在臨死前還被現任的情敵也是贏家,甚至可能是江充的指使者羞辱嘲笑,那樣讓子夫情何以堪啊!
二位公主戲份也不多,但一樣讓我印象深刻,出場時的曲調太好聽,自裁時的畫面太美,那句「寧死莫做兒女態,儀態雍容上刑台」更是好,盡顯皇家公主的傲氣與風骨。小花唱功原本就好,但私心覺得她自《孟婆客棧》起,歌唱技巧似乎又更上一層樓,嗓音中滿滿的感情,即使坐樓上都可以深切感受到她的情緒撲面而來,讓我頗驚豔。芷芸則是在表情變化上略勝一籌,從震驚、緊張、悲憤、哀痛到最後不願失去公主氣度而坦然就死,表情一再轉換絲絲入扣,也是極好。
柏瑞的蘇文也讓我頗驚喜,扮相直拚如懿傳的帥李玉了,雖然不太有大太監的威儀感,陰險度也不太夠,但與他過往偏老實的表演,這位太監已經靈動許多,而且覺得他展現陰險時自帶莫名喜感,反倒討喜可愛,那三聲狡詐的嘻嘻嘻好搶戲,我喜歡!
金櫻娘子的阿嬌是這齣戲的彩蛋,她一出場坐隔壁的女兒就驚訝歡喜地一直跟一旁的媽媽說「王金櫻耶!王金櫻耶!你看是王金櫻耶!」,讓我不由得也跟著更嗨起來。薑是老的辣,每次聽到阿嬌那句「一無所有」馬上瞬間心酸泛淚,功底太強。
石德這角色對文勳老師來說應該是小菜一碟,喜歡他唱的「將水」,鏗鏘有力力度十足,非常適合他的曲調;臨死時的殭屍倒,還配合鑼鼓聲分段倒下,自是搏得滿堂彩。逸軍老師的舞蹈一如既往的高水準,像隻鳳凰一樣滿場自在飛舞,每次倏地衝到武帝面前跪倒的表演方式都不太一樣,還有那個配合音樂下腰倒地的動作太乾淨俐落太帥氣 。孝虹這齣戲中的武戲和唱有點吃力,不過扮相實在太帥太迷人,幾度甚至讓我顧著看她而忘了看武帝,而且亮相極為自信搶眼,個人極喜歡!
當然,為了要證明自己是理性粉絲,還是要雞蛋裡硬挑出幾塊小骨頭來🤣。劇情部份,武帝剛哭完子夫又接著哭兒子,有點冗長的重疊感,而且私心實在不覺得武帝這樣深沉高傲愛面子的皇帝,會在臣子面前當場哭子還哭得這樣傷心啊。另外覺得有些畫面太滿了些,尤其是舞蹈部份,而且戲本身節奏就不算快,因此也覺得武戲多了些。曲調部份耳生的調子似乎多了些,雖然加入秦腔很認真很專業,但就聽覺來說反而感到陌生疏離了些,還有還有,唐代七字只唱一段聽得真的很不過癮啊!🤣

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