2013年 看戲清單

子虛賦(2場)、花田錯了嗎、燕歌行(高雄)、斷袖、海瑞打虎、江湖四話、大唐風雲

DVD：龍鳳情緣、添燈記、人間盜、黃虎印、桂郎君、金水橋畔、錯魂記、梨園天神、仁者無仇、榮華富貴、無情遊、宿願浮生
電視：燕歌行、菩提禪心春櫻小姑、天龍傳奇、巾幗華麗緣、狐仙故事、百年戲樓、
網路：蝴蝶之戀、蝶谷殘夢

秀琴歌劇團 大唐風雲

因為覺得自己這一年太玩物喪志，要節制一下，因此一開始並沒有打算看這場戲，卻沒想到在一個失眠的夜晚，無意中看到題材是玄武門之變，而且音樂設計是朱蔚嘉，立馬就按下鍵買票了...

秀琴團的戲也看了好幾齣，其中外台看過一次，大稻埕一次，城市舞台一次，其他都是看影片。看這個團的戲對我來說，比較像是去聽演唱會(春美團則是去看小生耍帥)，鐵三角外，其他主要配角的唱功也多半不錯，音樂亦往往讓我頗為驚豔，每次看戲就是等著聽演員們飆高音，以及標準配備的三重唱，這次也不例外，不但鐵三角，張心怡和陳昕宇幾個高音唱段也都奪得不少掌聲。而朱氏在戲中常用的鼓聲，這次也沒缺席，依舊搶鋒頭，讓人聽著熱血沸騰，個人很愛，還有月兒獨唱時那個若有似無的樂聲(個人對樂器不瞭解，不知那是什麼樂器演奏出來的)，非常特別，頗有畫龍點睛之效。

對我而言，這次戲中另一個意外的亮點，是雞屎藤新民族舞團，很難得在歌仔戲中出現讓我眼神集中在舞者而非演員身上(群舞一向都是我最不愛的安排)，尤其是第二場的夢纏，那段代表恨火的舞蹈跳得超棒的，讓我看著目不轉睛，再加上舞台中央垂吊而下的紅布幔，可以感受到李世民心中所受的熬煎，是個人最愛的一幕。

不知為何，每次看秀琴團的戲，吸引我眼光的一直是米雪而非牛團長，而且不管她是生是旦，真是奇妙呀。這次也一樣，月兒出場時的風華絕代，曼妙舞姿，讓我看得蠻high的，清唱那段更是塑造了有點甜又有點哀又有點迷離的氣氛。金梅小旦的嗓音似乎變了不少，印象中她以前的唱腔比較甜美，但這場聽起來卻覺得變得有點尖銳，尤其是轉音處，雖然高音依舊厲害得驚人，讓人不由得狂拍手，但個人還是比較喜歡她以前的嗓音。牛團長的李世民個人較沒fu，不過唱功了得，他唱的那句月兒心中一直沒有他，讓我蠻感動的。其他像高陽與世民對峙以及最後的三重唱，都十分精采，讓人想狂按讚。不過個人幾次都想建議劇團，幾位唱將級的演員大可不必配麥克風，她們本身聲音就厚又亮，城市舞台又不大，再透過麥克風出來，聲音大到讓我有點坐立難安，或許以後該買後面一點或是二樓的票，不然對我而言，反而無法靜心欣賞演員的唱工。

最近各團的戲看下來，發現新生代小生能唱的挺多，雖然個人較偏愛渾厚磁性的嗓音，但也是讚賞這些新生代的唱功，像今天張心怡和陳昕宇的表現都蠻亮眼的，尤其是陳昕宇，個人是第一次看她演出，但她的李元吉讓我印象蠻深的。想提一下小宮女淑雲，難得看到演婢女不會一直跑來跑去動來動去扭來扭去，也不會一直拉高嗓門講話，讓我很想替她拍拍手。另外這場戲的觀眾十分捧場，一幕下來往往拍好幾次手，不知道是今天的戲迷特別熱情，還是這是該團粉絲的特色。

個人對秀琴團最不適應之處，莫過於服裝造型了，尤其是這場，覺得演員們的服裝風格不太一致，有的像唐風有的像漢風有的是不分朝代的外台風，顏色也配得挺亂的，有的厚重有的輕亮，尤其是高陽公主的造型，光是那個龐大又金閃閃的頭飾就讓我看著老出神，幾套服裝配著那頭飾都怪怪的，質料也是忽重忽輕，反倒是月兒一開場那套白色鑲紅邊的服裝看著比較舒心點，還有承乾謝幕時那套素雅的服裝，個人也蠻喜歡的，不過我還是想看帶著濃厚唐風味的小旦服裝哪。

至於劇本，坦白說，秀琴團的本子往往不是我的菜，倒不是說寫得不好，可以感受得出編劇想傳達一些觀點，這些觀點也蠻有趣的，但不知為何演出來就是缺乏讓我感動點。就像這齣戲節目冊的前言，寫得很美很有張力，我十分喜歡這段介紹，但看完後總覺得演是都有演到，但就是少了些什麼似的，或許是因為時間短，很多地方無法鋪陳得太完整，像世民與月兒這段感情，就一直讓我看著疑惑又彆扭(嗯，我承認我被楊瑤紅洗腦得很嚴重，也一直想替長孫皇后抱不平)，高陽因為無法和親而生父母的氣挺傻眼的，承乾一心要對付高陽的喬段蠻怪的(堂堂太子這麼慎重其事地對付不具奪位資格的公主，難怪後來無法成事)，高陽和無名法師(這位應該是影射因高陽而揚名的辯機和尚吧)的戀情也是點到為止，更別說李世民一開始飲下毒酒後就嘎然停止，我想這齣戲應該是設定觀眾對這段歷史有些許概念吧，不然可能會看著一頭霧水。當然，缺乏感動點的原因也可能是因為離舞台有點遠，看不清演員表情，多少會影響入戲程度，也或許是因為戲中過多又似白又似文，讓我有種像在堆砌文字，缺乏真正動人情感的唱詞，因此演員雖然唱得極好，但依舊唱不進我的心，自然也就挑不動情緒吧。

最後的夢醒結局，其實是讓我看著有點錯愕(應該說李世民那樣歇斯底里地作惡夢、良心自責，還愛月兒愛成那樣，就已經讓我看著有點彆扭...)，不太瞭解這樣的安排，除了可以整合二位編劇的不同觀點，並規避與史實不符之處外，還有何涵義(這還是看了節目冊才瞭解，這是為何個人會習慣買節目冊的原因之一，因為有時要看節目冊才會瞭解戲真正在演啥。話說歌仔戲應該沒那麼在意史實吧)? 是富貴榮華權勢到頭來都是一場夢嗎? 但我好像沒那樣的感觸，事實上李世民夢醒後有任何反省覺悟嗎? 應該也沒吧，所以最後高陽還是一樣走上差不多甚至更荒唐更慘烈的路，個人反倒覺得到父女二人離別就好，那樣反而讓人感慨萬分，較有餘味，不過小高陽很可愛就是。

散場後看人數不多，又跑去請演員簽名，不過主要目的是想近距離看演員的服裝妝容(不得不說，唐團長在服裝方面的手筆還是比較大)。雖然貴為南部天王，但牛團長和其他三位簽名演員都十分客氣，可以感受得出來她們很重視戲迷，因為只限制簽一樣劇團產品，有位簽完節目冊後又想簽海報的戲迷被工作人員阻止，只聽到團長一直向她道歉，而且應該是認識的戲迷，所以團長要她下次去找她吃飯，順便把海報帶去，她一定會簽。看著團長這樣親切誠懇的態度，大咖級的金梅和米雪也是面帶笑容簽一次謝謝一次，讓我忍不住對這個劇團大加分，因此轉身就去敗了張"秀琴歌劇團舞台藝術精品選"，有范蠡獻西施、血染情、魅湖咒的折子戲DVD和CD，不知是刻意還是湊巧，剛好三齣都是朱蔚嘉的音樂，第一次看到折子戲的DVD，有趣，而且DVD和CD上還有Q版的天音兒、馬飛郎和羅妙，很古椎~

唐美雲歌仔戲 子虛賦 (電視版)

首先要說，這齣戲真的是燈光美氣氛佳服裝雅音樂優演員讚，尤其是透過電視鏡頭的取鏡，少掉了現場舞台以外元素的干擾，舞台與燈光更加美到連已經看過二次現場的我，都為之再次驚豔不已，像序幕和最後一幕的畫面，如夢似幻卻又氣勢磅礡，好讚哪，個人相當喜歡這種典雅的風格。

個人還超喜歡小生們的服裝，相如、王吉的幾套戲服和頭冠，不管華麗與否，都襯得二人更加玉樹臨風(當然，相如那套讓他立馬小一號的貧民服不列在內，如果當初相如是穿這套到卓家，不知道文君是不是還會出來情挑才子)，幾度讓我忍不住狂冒星星眼，就連卓王孫那身氣派又霸氣十足的服裝也是相當有架勢。小旦的服裝倒是還好，覺得文君的裝扮偏老氣了些(人家雖是寡婦，但也只有十幾歲呀)，有些頭飾也高到讓我有點擔心娘子會不會重心不穩，不過最後一套超華麗的服裝還是很吸睛。皇后的服裝從電視看起來，效果似乎沒有舞台好，那複雜到不行還一邊紅一邊藍的頭飾老讓我閃神(不過個人還是很喜歡那閃亮亮的流蘇)，而妙玲的裝扮還是同這角色一樣，就是個亂。

這齣戲用的曲調幾乎都是耳熟能詳的調子，從文君開場的南管反就讓我驚喜不已，還意外聽到麟團的對唱，以及唐團公演中未曾聽過的清風調。中間夜奔部份一開場的喵喵聲，雖然覺得和整體氛圍有點不搭(那是人間盜的fu吧)，但還是忍不住莞爾一笑。不過印象最深刻的是山伯英台接陳三五娘，尤其是皇后步下階梯接唱那段，超有氣勢。個人也很喜歡鳳求凰(古琴好聽，不過可能是因為這段鳳求凰只取前四句，因此這位相如唱得比較冷靜，不太像要勾人家閨女，但唐團長的低音還是相當迷人)、唐許的怨郎詩以及最後的三重唱(不過李小旦十分清亮的嗓音再壓一些應該會更好點，另外覺得這齣戲中感覺許娘子的嗓音變低了?)，尤其是唐團長唱的那段怨郎詩，是全戲中個人聽著最感動的一段。

演員部份，幾位老將都不用多說，尤其是小志的卓王孫應該是全劇中人設最一致且表演最搶眼的一位，還有最後一幕的破鏡難圓，唐許二人的表情動作都好讚，讓我看了一次又一次，真的是一切盡在不言中，很有畫龍點睛之效(不過為啥要把二人甜蜜過往的回憶投影刪掉呀，那段還蠻能帶動氣氛的)，另外這次不管那無意是指啥，相如接旨後的失魂落魄加上文君那首白頭吟，有打動了我的心，那瞬間對相如是同情不忍的。不知是否是刻意安排，這齣戲中好幾位新生代都有一小段主戲，不像之前多半是群戲(不過也因此冒出一些奇怪的梗吧)，只是可惜這群新生代大都抵不住電視鏡頭的審視，看現場覺得演和唱都不錯，一進電視就可以明顯看出演技不夠細膩自然，唱功不穩處也明顯聽得出來，不過大家年紀還輕，繼續加油。

提到劇本，還是想嘆氣，這齣對我來說，依舊是謎一般的劇情，謎一般的人設，自然還有那封謎一般且挺瞎的家書。不過這次仔細看過後，對於卓家那場琴挑戲比較有概念了，個人腦補為王吉一開始就有意要撮合相如和文君，相如去卓家應酬應該是心不甘情不願，但因為對文君好奇所以還是去了，因此唱詞中有司馬之意不在酒。而且我被相如的華服騙了，以為他當時很有錢，原來他出場時就已經算落魄，那套衣服八成是王吉借他的。不過還是要說，讓文君女扮男裝躲在簾後，又跑出來和相如唱和這段，處理得不夠細膩，依理相如不應該知道簾後是文君(如果文君在簾後是女裝出現就合理多了，起碼那頂帽子可以拿掉)，而文君男裝出來情挑相如，相如的反應應該是困惑甚至逃避，除非他知道眼前人是女扮男裝，也因此二人竟然接唱鳳求凰，這段怎麼看怎麼怪呀，讓我還是不得不懷疑相如和漢哀帝有相同喜好。另外相如唱的鳳求凰只截一段，唱得十分含蓄，估計文君應該不會為了這段曲跑出來，而是一開始就已經對相如傾慕在心，也因此原本是相如琴挑文君，但這齣戲中卻是文君情挑相如(後段熱情的鳳求凰改由文君開頭唱，並改成半文半白)，主動權改在文君身上，也因此讓文君的個性更加鮮明，不過卻變成美了文君弱了相如。另外個人不太喜歡這幕戲的鏡頭，我想看相如和王吉啦，為啥鏡頭老是轉到卓王孫和那堆客人的一堆手勢和竊竊私語上呀。

再次看完整齣戲後，心中有點懷疑編劇寫這齣戲，根本就是在酸司馬相如這類只會寫文章，其他一無是處的才子文人吧，所以這齣戲中的相如十分人性化，一開始擺文人架子卻又好奇想勾搭人家閨女，沒錢過日子心裏會對妻子愧疚，東西難吃會直接想吐出來，想請老婆回家借錢又說不出口，被岳父嘲諷會因為士可殺不可辱而爆氣，對妻子的不離不棄自是感激在心，但被皇后威脅又會無法堅持己見而妥協，妥協後無顏對文君又不想傷害妙玲，不知如何自處，還寫了封謎樣的家書讓文君哭到暈倒，最後還是靠妙玲主動退讓而解決了這樁事，看來看去這位才子真的除了寫賦彈琴舞劍外，啥都作不好，連當個官討個老婆也都是靠子虛賦，想想這人設也挺一致的，就是本性不錯但消極被動，從頭到尾都被人牽著走卻又死要面子唄，讓我都有點懷疑編劇是在向菩提禪心致敬嗎? 提醒天下女子們選老公千萬不要選這種繡花枕頭，也不要把老人家的話當作耳邊風(這讓我想起了菩提禪心的紅顏淚，頗有異曲同功之妙)?這樣的男一很人性化，可能很適合河洛的舞台，但真的不適合唐團好嗎? 想想相如可以登門入室到人家家中勾引閨女，又可以不計顏面和文君一起賣酒，這種人不是詭計多端的無賴痞子，就是豪氣不拘小節，任一種人設都比這位相如有趣多了吧。

文君無疑是這齣戲中唯一的主角，所有情節幾乎都是由她主動牽引，個人超喜歡她回家和老爸那段對話，老爸氣說文君死了，她來一句女兒死而復生真的是妙極了，而且不但大方地向老爸要嫁妝，還來個父母之恩不敢辭，不但反應超快還擠兌得讓老爸無話可說，讓人直想替她狂拍手。不過從她開始提早念出白頭吟那段開始，個人就一直有種違和感，總覺得以當時二人那種恩愛甜蜜與相互依賴，文君不會在那時冒出這段改編過的白頭吟，那是對老公和自己的不信任，要說，也該是撒嬌似的向老公說：你如果在外面搞小三，我就一定和你離婚喔，而不是像有預感而悲悽地說：外面野花多，我不太相信你，很怕你會在外面搞小三，先跟你說清楚，如果你真這樣作，那我只好跟你離婚，因為我要的是一心人...這是一般女人會有的反應沒錯，但不應該出自精明自信果決的卓文君呀，當時看現場時就有種情緒轉換不過來的感覺，這次看電視還是一樣。而後面接到家書後的反應也一樣讓我看著彆扭，總覺得文君是敢愛敢恨獨立自主的女性，不應該會哭成那樣悲痛，要嘛就是殺到北京和相如當面說個清楚，要嘛就是如她之前所說，若你有二意老娘就和你決絕(不然當時她是說假的嗎)，以她這種堅強果斷又有韌性的個性，就算要哭也是夜深時獨自默默流淚，而不會在婢女面前哭到暈過去才是呀，這也是為何娘子演得很生動，但我卻一直很難感動的原因，個人還是偏愛一般歷史所述，文君在接到無意家書後，雖然悲傷，但依舊很乾脆傲嬌地寫下白頭吟表明和相如決絕，這會比較符合個人對文君人設的解讀。

王吉這角色很有趣，個人其實是比較希望看到咪神以浮沉紗帽那種痞縣官來詮釋，像這樣一板一眼的帥小生卻常突然變三花，讓我有種錯亂感(程飛也是)，不過王吉和卓王孫對手戲很多，如果三花對三花，或許對戲時重疊度會太高吧，而且可憐的相如可能真的會不見了...

這齣戲還有個不協調之處，就是網友說的，像在同時看公視表演廳和廟口歌仔戲。戲名取子虛賦(其實個人比較想稱這齣戲為"漢朝的大女人與她的小男人")，主角是漢朝大辭賦家，戲中自然少不了咬文嚼字之類的唱詞，但說實在的，漢賦對大部份人來說，應該是不太好懂，所以相如那段鳳求凰如果沒先作過功課，應該很多人都不知道在唱啥，就更別說開場那段連念可能都念不出來的子虛賦吧。如果配合漢賦這種典雅風，像燕歌行那樣展現史詩格局也就算了，卻偏偏劇中一堆人對白和動作都相當粗白(看到連王吉都呸，雖然好笑，但也讓我挺傻眼的)，中間一長段劇情也頗家常瑣碎老梗，雖說是符合人物的背景設定，但這二種截然不同的極端風格交錯出現在戲中，就難免讓人有混亂感，不知道它到底是要演熱鬧有趣的廟口歌仔戲，還是要演典雅又具批判性的翻盤歷史戲了，當然這二種也不是不能融合在一起而無違和感，但難度應該很高(就像燕歌行和花田錯了沒要融合在一起，很難吧)，必須花費更多心力思索雕琢設計才是。

依舊老話一句，這二位編劇合作的作品真的不是我的菜(可惜了這個好題材)…陳道貴先生對我而言也依舊是個謎呀...

PS. 阿亮老師和小丞的二個頭好搶鏡...

鳳求凰全文(果真是熱情奔放呀，難怪文君會心動)：
鳳兮鳳兮歸故鄉 翱遊四海求其凰
時未遇兮無所將 何悟今夕升斯堂
有艷淑女在閨房 室邇人遐獨我傷
何緣交頸為鴛鴦 胡頡頏兮共翱翔

鳳兮鳳兮從我棲 得託子尾永為妃
交情通體心和諧 中夜相從知者誰
雙翼俱起翻高飛 無感我思使予悲

白頭吟全文(比戲中所唱更果斷更man)：
皚如山上雪 ，皓如云間月，聞君有兩意，故來相決絕。
今日斗酒會，明旦溝水頭，蹀躞御溝止，溝水東西流。
淒淒重淒淒，嫁娶不須啼，愿得一心人，白首不相離。
竹杆何裊裊，魚兒何徙徙，男兒重義氣，何用錢刀為？

春風歌劇團 江湖四話

先說總結：這是齣上半場讓我一直和眼皮打仗，下半場卻讓我紅著眼眶走出戲苑的戲...

先說說為啥上半場讓我昏昏欲睡吧，一來覺得上半場劇情幾乎都在鋪陳，較缺乏高潮起伏，幾個笑點都沒戳中我，還讓我不時懷念起武林外傳中對江湖的爆笑kuso；小男生們的友情和小男生小女生的淡淡情愫清新動人，但久了讓我有點開始出神(沒辦法，老人家離那年代有點遠了)；那二個旋轉舞台初看很驚豔，覺得很有創意，還讓我立馬想起升級版的人間盜，但台上始終只有這二個旋轉台，比子虛賦那三片門板戲份更多佔得空間更大且變化更小，雖然每次還是會期待看轉出來的是什麼人物，但就只有剛轉過來那一瞬間會提了下神，看久就有點單調乏味，加上個人缺乏想像力，很難把那二個舞台想像轉化成各種場景(我是走寫實風的電視歌仔戲迷咩)，這難免會影響看戲的入戲程度，而且旋轉舞台佔掉大部份舞台空間，演員能活動的區域變得很小，只能侷限在某些地方，讓畫面又更加顯得侷促而缺乏變化；更別說我最害怕看到的群戲演員安排，總覺得他們一出場畫面就好亂，尤其是撐傘時，而且一會兒扮鄉民一會兒扮殺手的，看得我眼花瞭亂，服裝也像是家中自己挑件衣服就上場，讓我老是有種像在看社團話劇的fu，更別說又有梳著西裝頭穿民初服的說書人，是我看戲時最不愛看的安排...

唯一讓我提神的就是三位男主角，雖然覺得編劇應該可以更強調一下其書的鬼靈精和靖陽的公子哥兒習氣，以和七年後有更強的呼應，不過三位小生扮相唱腔都不錯，尤其是佩穎小生高亢清亮有力的唱腔，很對我的味口，只是我一直很疑惑，為啥老覺得像是在看孫小生演戲? 這二人應該沒啥關係吧。另外就是會一直注意小洛的嗓音，雖然鼻音較重，偶爾會冒出娃娃音，不過我覺得還好耶，如果小洛自己不提，我可能也不會特別注意到她的嗓音，而且小洛很有大將之風，台風相當穩，可惜獨唱部份不多，對小洛的唱腔比較沒印象，反而一直記得那隻毛筆，想著其書應該去拜禿筆翁或是朱子柳為師才對。還有就是周董的音樂好聽，感覺他的曲風比較多變也比較飛揚跳脫，聽了他的幾齣戲都蠻喜歡的，而且難得有齣戲讓我不覺得吵，呵呵~

中場休息時忍不住嘆氣，想著我可能真的是年紀大了，所以對這類手法較新的歌仔戲有點不習慣吧。結果，下半場卻讓我倒吃甘蔗般欲罷不能。不得不說，雖然開朗的文郎很可愛很俏皮，但憂鬱寡歡揹負血海深仇的天仇一整個擊中了我的點，而且不知是否是換了鞋，總覺得天仇一整個抽高，修長的身型更顯玉樹臨風。個人相當喜歡他和三王妃重逢那段，二人欲言又止，心中那份無奈詮釋得相當動人(雖然我很好奇為啥城主會娶牛頭村的女子當三王妃，感覺有點跳tone)。下半場的笑點也比較多戳中我了，第一次讓我笑出來的是東方徹那個梗，大笑的是那句貍貓換太子，還有問為什麼要"報"那麼長那段也很爆笑，對我來說，這位正氣門掌門人應該是笑點最多的一位，後面靖陽二次的"有錢能使鬼推墨"也是神來一筆。而且馬小馬不再扮演說書人，而是正氣門人，也讓我入戲更多，她的唱腔好渾厚有力呀，只是唱得好像不多，戲份也有點零碎，蠻可惜的。另外有幾段台詞寫得挺讓人回味再三，標題也下得很有意思，如果這齣戲出劇本書，我會想買來再好好品味一下編劇的巧思。

雖然天仇轉換回文郎那部份的轉折有點快，不過個人很喜歡三人最後喝酒聊天那段(我覺得小洛黏個鬍子挺性感的耶 ^-^)，人亦有言，日月于征，安得促席，說彼平生，那樣的情誼在我這把年紀看來，更顯珍貴，文郎獨舞那段也讓我狂冒星星眼，不過個人最驚豔最愛的是下雪那幕，漫天雪花飄然而下，配合著燈光，好美，而且二個舞台的門第一次面對面，看著一邊文郎步出屋門，一邊秋月撐傘準備去接他，很簡單的畫面，卻讓我熱淚盈眶，耳邊突然響起那句"總是要歷經百轉和千回，才知清深意濃；總是要走遍千山和萬水，才知何去何從，為何等到錯過多年以後，才明白自己最真的夢"，經歷過江湖的腥風血雨和荒謬無情，這樣單純的生活，無疑是最感人的幸福詩篇...驀然回首，那人就在燈火闌珊處，就這短短一幕，應該是自我看舞台歌仔戲以來，第一次在現場就感動到熱淚盈眶，有種溫馨又悲傷的感覺一直縈繞胸口，讓我久久無法忘懷...

雖然，我還是不懂"殺雞取卵"是在演什麼...
(不過佩穎小生簽名時問我看得懂嗎? 我還是很厚顏地點頭就是)

我也不懂為什麼舞台旁還需要有人在翻大字報...難道這是戲中戲嗎?

話說這是第一次看佩穎小生的戲，這位小生身段可能還好，雖然最後那段旋轉讓我忍不住拍手叫好，但還是覺得她的武打動作不是很紮實有力，演技也不算爐火純青，但扮相相當俊美，唱腔也挺讚的，而且有股蠻特別的氣質，表演方式有種獨特風格，對我來說，是位很有魅力的小生，我好像還是第一次看新生代小生演戲會有心動的感覺，讓我又忍不住哀嚎，我想看那位冷酷高傲、智慧超人的東方徹啦!!!

題外話，中場休息時看到簡蕙如小姐，素顏的本人很清秀耶，自從看完她的段文魁後，對她的好感度和關注度瞬間加成，呵呵~

回程在雙連站吃到了垂涎已久，超好吃的7-11北海道冰淇淋，又買了剛出爐的古早味蛋糕，也是滿滿的簡單又平凡的幸福~

河洛歌仔戲 海瑞打虎

這是第一次看河洛的現場演出，雖是小品，雖是青年團領軍，但絲毫不減我心中對河洛與劉團長的敬意，感謝他為台灣歌仔戲所作的奉獻與堅持，今天沒見到他出來謝幕挺遺憾的，不然我會給他最熱烈的掌聲，因為他值得。

這齣戲原本是2010年的公演劇碼，後來因故取消，直至今年才又再度公演，奇妙的是不但演員陣容完全改變，由新生代領軍，而且連劇本大綱都變了，二版的劇情介紹，角色唯一相同的只有主角海瑞，真的是太有趣了。

這齣基本上就是中規中矩的官場戲，劇情和角色上有很多舊戲的影子，讓我老有種似曾相識之感(這對河洛來說應該也是項警示吧)，但又少了舊戲中常有的辛辣味。前面的劇情走一般通俗路線，沒啥出奇，就等著看海瑞怎麼辦鄢虎而已，結果海瑞一直到最後一場戲才真正大爆發，但受限於本人的台語聽力有限，一串唇槍舌戰其實沒完全聽懂，所以一直感受不到海瑞的利舌，只注意到段知府在旁邊隨時準備當牆頭草。看戲前原本是期待對海瑞這個行為舉止十分奇特的清官會有所著墨，畢竟這是河洛最擅長的官場戲，海瑞又是爭議性頗大的人物，但看到最後卻覺得這齣戲好像不該叫"海瑞打虎"，而是"段文魁的一場遊戲一場夢"吧，感覺編劇真正偏愛的角色應該是這位三花味道很重的段知府，而不是那位堅持正義的海知縣唄。

這齣戲的角色設定也是一貫的河洛風格，一位剛正不阿的清官，一位荼毒百姓的權貴，一對三花彩旦的夫妻，一對被迫害的才子佳人，而且人人有戲，不會有眾星拱月的情形。這如果是資深演員群來演，海瑞不是唐小生就是呂老生的戲，三花不用說了，肯定是演這類角色出神入化的咪小生，彩旦人選就多了，王娘子、亞芬小旦、明惠(她現在那個名字太難記了)小旦都可以，反派大概就是春美或是亞芬的戲，而佳人是石小旦，才子或許就禹安上場了，看到這名單又忍不住感嘆沒能趕上河洛風華正盛的年代，真是可惜呀。

這次的演出角色中，最讓我感到驚喜的當然是段知府，子虛賦紅了卓王孫，海瑞打虎應該是紅了段文魁吧。簡小生的戲也看了好幾齣，尤其是剛看完落落長的漢宮怨，覺得這位小生唱功演技都不錯，但可惜在扮相不夠俊俏，我所看過的角色也多半偏向仁厚的大好人，沒有讓我印象特別深刻之處，沒想到這次演三花竟然演得意外出色，雖然咪神的影子很重，但感受得出來她應該花了頗多心力在揣摩這個角色的言行舉止，演得十分自然搶眼，充滿喜感，與她以前的演出實有天壤之別(還讓我想起了秀嫦小生一樣讓人意外驚喜的楊龍友)，看著也替這位認真的演員高興，終於有了一個屬於自己的代表性精彩角色，而且在河洛往往位居要位的三花後繼有人了。

另一位讓我眼睛一亮的是特邀的琪小生，第一次對她有印象，是在欽差大臣中那位小書僮，當時覺得這位小書僮演得挺好的，流暢機靈，頗有大將之風，就記住了這個演員，後來在菩提系列才比較常看到她的表演，演技靈活，能演的角色很多元，能正能反能丑，而且私心覺得她反派演得特別出色。這次的鄢虎雖然角色蠻單純，但一出場的架勢就讓我忍不住用力鼓掌，她在舞台上比在電視上亮眼太多了(不過在菩提系列要亮眼其實也蠻難的)，而且幾段唱段唱得高亢有力，感覺她是整齣戲中，最具角兒氣場的一位，連我都差點要冒出星星眼了。更有趣的是在節目冊中，這二位演員有特別提到自己對角色的詮釋與看法，可見亮眼的表現背後，演員所下的功夫還是不可或缺的。

禹小生在新一代演員中應該算是佼佼者，扮相俊俏，音色也好，又有膽識，演起戲來氣場十足，不過這位海大人的角色有難度，又是老生(應該是吧，不然起碼也是中年生，這要抗議一下，海報上明明是俊俏小生，為啥出場時多了撇鬍子呀)，感覺她還無法駕馭，因此看完後對海瑞的印象依舊是蒼白模糊的，還不若山寨情仇中那位負心漢或是變心中的溫良醫生來得讓人印象深刻，不過以她的年紀資歷，今天的演出依舊是讓人讚許的，而且唱腔還是很好聽。

朱小旦是在菩提系列中認識的，她的彩旦演得很認真很逗趣，幾個精彩的舞台動作都贏得滿場掌聲，不過她也演得很用力很花俏，總覺得她走路搖得太誇張了些(看到她的搖，想起咪神的搖，才發現原來搖也是有學問的)，動作也多了些，看得我眼花瞭亂，而且感覺這個角色的喜感是由誇張逗趣的動作和言語堆砌出來，而不是演員由內散發出來，尤其和簡小生對戲更明顯看出斧鑿之痕。不過這對夫妻的對手戲依舊是個人最喜歡的部份，而且以新生代來看，朱小旦的表演已經很精彩了，加上她扮相漂亮，聲音不錯，也很敢演，依舊是位讓人期待的新星。

每次看到周小生時都會有種矛盾感，畢竟第一次見到她的演出是君臣情深的苦旦，還一演演了四十集，周月霞在我腦中的印象太深了，讓我每次看到她演小生時都有點轉換不過來，尤其是這次又和王小旦對戲，雖然二人站在一起十分合襯，但還是會忍不住想起月霞和冬梅，電視劇的影響真的是太大了。周小生和王小旦的演出中規中矩，印象比較深刻的是周小生超瘦，而且嗓音似乎變低沉了，王小旦一樣扮相漂亮但對我而言一樣缺乏辨識力(我真的覺得這是個謎，我明明挺喜歡這位小旦，但就是常認不出她來...)，這次的唱腔似乎比以前聽過的還高，也比電視上還清亮。沈老生出場較晚，雖然我一向喜歡男性老生的演出，但那時我已經快進入沒電的狀態，只記得他講話時京劇腔很重，但最後一場演得很有張力，感覺他把海瑞的氣勢都壓過去了(卻也因此降低了海瑞收服鄢大人那段的說服力...)。另外又看到小杜，讓我很好奇他到底是跑幾個團呀，好像好幾個團都看過他的演出，也是跑四海型的。

雖然都是青年軍演出，劇情也沒太大出奇處，但個人看得還挺認真的，尤其是演員們雖然演技無法和老將比，但唱功方面都唱得不錯，身段也都美美的，雖然三小時的戲對我來說還是太長，看到最後一場時都已經快沒力，中間也有一小段讓我有點出神，但以這個票價來說，個人是覺得CP值還是蠻高的，河洛的戲依舊有它一貫的水準，沒讓我失望。而且謝幕時還賺到咪小生上台，雖然個頭小，但一身帥氣有型的穿著，實在很難和她實際年齡聯想在一起。

出劇場時看到有簽名會，因為人潮已經散得一大半，排隊的人不多，一時興起就拿著節目冊去排隊簽名，還幫演員們一一照相，完成我生平第一次參加的簽名會。看著那一個個簽名和臉孔，心中是有些感動的，河洛還是河洛，依舊不停地在栽培著歌仔戲人才，給新人們一個舞台，衷心期待能再繼續看到這個指標性劇團的演出，即使是青年軍，只要戲製作得好，我一樣會繼續捧場的。

不過還是很想抱怨一下，為啥一開場就有城先生長達近十分鐘的致詞? 敝人忍著腰痛竟然是坐在那聽政治人物在廢話，真的是聽著一肚子火，一直很想開口要他不要再講，我是來看戲不是來聽演講的，要講也是劉團長講，就算是前院長，到了這場子一樣就是位觀眾，為啥要上台講話咧? 而且還是排在開演前，讓我一度想起身走人又怕錯過開演，後來想想他應該是對河洛有所貢獻才會有此安排吧，看在這份貢獻上就只好努力忍耐著，但頭一次看戲前還要聽政治人物演講，是個很不愉快的經驗。

另外一個讓我傻眼之處，是後方竟然坐了一位超級無法無天的觀眾，有段時間竟然是台上講一句她就跟著念一句，讓我後來都忍不住一再回頭看是那位，內心實在十分同情坐在她周遭的觀眾，我應該是離她有段距離都聽得一清二楚，坐在旁邊的應該會想掐住她的脖子吧。