看完"漢斯(我還是習慣這名字)與瑪莉皇后篇"以及"奧斯卡篇"後，可以理解為啥寶塚這次來，不是演知名度最高的奧斯卡篇了，因為奧斯卡篇是從奧斯卡進入衛兵隊開始演起，那時已經是法國革命前夕，四處一片風雨飄搖，氛圍是比較沉重的，更重要的是奧斯卡篇沒有娘役的戲份，主要角色都是男役飾演，即使是奧斯卡也一樣。
相較下，漢瑪篇很多宮廷戲，可以看到一群法國社交名媛穿著華麗無比的禮服穿梭在舞台上，非常能發揮寶塚華燦燦的風格。劇情方面較偏重在漢斯與皇后的愛情，以及奧斯卡對漢斯的傾慕，中間又加了一些奧斯卡的戲，看起來調性較浪漫些，不過劇情被切割得如此瑣碎，我很懷疑沒看過原著的觀眾，真看得懂這些人之間的糾結?
就更別說把我心愛的奧斯卡變成配角，然後還那麼明顯地表露出對漢斯的思慕(如果真要演這個，為啥不演奧斯卡換女裝掩飾身份去參加舞會，以圓了自己想和漢斯一舞的夢?)，下半場又突然變成要做小安的妻子，一整個轉折得太硬了，奧斯卡對小安那種從青梅竹馬的兄妹情，逐步轉化為知己般的愛情，最後終於突破身份限制而相愛，這段一波三折卻又盪氣迴腸讓人回味再三的愛情，根本就切割得讓人看著莫名其妙。不懂既然主角是漢瑪，為啥要加入這麼多奧斯卡和小安的戲? 是因為原著中漢瑪的篇幅本來就少，高潮戲大概就瑪莉皇后上斬台那段，前面根本沒啥較完整的對手戲，所以只好加進一些奧斯卡的戲份撐場面?
倒是奧斯卡篇，雖然劇情也是濃縮非常多，許多角色也神隱了，包括漢斯和皇后，但整體來說有抓住奧斯卡這個人物的特色，而且把主軸放在奧斯卡對自由平等博愛的追求，而非二段愛情上，也讓我對這齣原本以為會是像漢瑪那樣的言情戲括目相看。雖然還是怨念小安的戲份少了些(他和奧斯卡應該是形影不離的呀)，和奧斯卡這段十幾年的感情鋪陳的太簡略，不過小安下毒及奧斯卡告白這二段，還是讓我頗為感動，最後小安身亡那段更是賺到我的眼淚(不過還是原著更讓人心痛到淚流不止...)
看完後突然發現寶塚其實不太適合演奧斯卡篇，雖然服裝非常華美，很能呈現當時法國宮廷那種奢華，而英挺帥氣的男役來演奧斯卡，更是再適合不過，但問題出在這齣戲中幾乎都是男性角色的戲份，而奧斯卡的特色在她似男似女的中性美，夾雜在一群男子之間，更能襯拖出她的英氣與美貌，但寶塚和歌仔戲一樣，男性角色也都是由女性飾演，也因此夾雜在一群男役之間，無形中把奧斯卡的亮度給降低了，顯現不出她的獨特性。
也因此，詮釋奧斯卡這角色難度更高，因為她不是像孟麗君那樣在隱瞞自己性別，孟麗君在宮廷上就是小生演法，回閨房就偏小旦演法，其實還是分得蠻清楚(當然有人回閨房後還是用小生演法就另當別論)，但奧斯卡不是，大家全都知道她是女人，只是從小被當男人訓練長大，所以她除了要有男子氣慨外，又要保有女性特質的一面，不能是整個男性化的男人婆，不然也很難說服為何那麼多男子依舊傾心於她。而在寶塚一群男役中，這種區別又更難作到，就像我會覺得朝海光的奧斯卡太剛硬了些，老是不自覺把奧斯卡當男性看，而真風的奧斯卡扮相又不夠英氣，覺得甜美了些，果然是兩難~
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